A level 文科科普 | H2 Music: 最能让你找到归属感的学科，没有之一

Syllabus

很多人有这个误区，就是学music只需要演奏好就好了。但其实，演奏占比例不到总分的一半。如果按照所需要投入的时间来衡量的话，演奏的分数确实是一个很大的比重，因为在学的过程中music studies一定会需要花更多的时间。

H2 music 分为两大块，一是music studies（笔试部分），二是music making （非笔试，包括演奏和作曲） 每个人可以选择 EITHER performing major+ music writing minor OR performing minor+ music writing major, 根据自己的喜好以及专长。

Component 1: Music Studies

笔试一共考两个半小时，分成三个部分：Listening, Commentary and History and Musical Styles.

Component 2: Performing

只要不是太偏门的乐器都是可以的。我自己选的是performing major，整个programme需要25-30min, 其中必须包括一首ensemble piece/ accompaniment or second instrument。选的曲子可以是任何时期的，但必须包括一首 20th/ 21st century piece。水平的话，一般 ABRSM grade 8 以上吧...不然很难跟其他同学竞争。

Component 3: Music Writing

Part 1:  Stylistic Imitation / Compositional Techniques

Composition major的话两个都得学, composition minor的话二选一

Stylistic Imitation

(a) The completion of 2-part contrapuntal textures in Baroque keyboard style (e.g. by Bach, Purcell, Corelli)

(b) The completion of extracts from string quartets of the Classical period (e.g. by Haydn, Mozart)

(c) The completion of keyboard accompaniment to songs of the early Romantic period (e.g. by Schubert, Schumann)

我在NJ学的是(a)，就是学习巴洛克时期复调音乐的写作手法。要交的几份作品就是节选自Bach, Corelli或者同时期其他作曲家的几首作品，把其中的八个小节空出来，换成你自己的创作。填上去的部分需要follow原作的style, flow，harmonic language等。

Compositional Techniques

(a) Textures (e.g. counterpoint, polyphonic stratification of Gamelan , pointillistic techniques, micropolyphony)

(b) Organisation of Tones (e.g. chromaticism, quartal harmonies, use of modes, synthetic scales, 12-tone techniques, non-Western scales)

(c) Timbres (e.g. Klangfarbenmelodie , electro-acoustic timbres, multiphonics, extended vocal and instrumental techniques, percussion, Prepared Piano)

(d) Rhythm and Metre (e.g. rhythmic counterpoint, metric modulation)

以上摘自syllabus，自己并没有学这个，有兴趣的小朋友自己去翻syllabus吧～上面挺详细的

Part 2: Free composition

作曲者需要自由发挥，最终需要提交电子版乐谱，对自己的作品的分析，以及作品的录音。

创作过程中会出现脑子一片空白的现象:) 录音的过程也不轻松，总之做好心理准备就行。

FAQ:

 Q: Sec sch 没有take music 的话 JC 可以take吗？看学校，一般通过了学校的selection test就能。Selection test一般会考music theory，aural perception 还有演奏。不过sec sch 还是会学到蛮多基础知识和一些音乐背景以及分析音乐的技巧，jc也会用到。

Q: A Level H2 music 会不会很难？

要说难还是简单得看人，只能说music很耗时间。去年dsa的时候两个音乐老师就警告过我说拿一科music就相当于拿了其他两个文科。平时练琴、作曲都是额外自己得下功夫的，平时上课的内容不是很容易就能消化，需要课后再不断琢磨。很多notes老师并没有时间go through，全部需要自己课后花时间阅读、记忆。syllabus的内容其实很多很广，经常需要加课。演奏也需要自己在外面找老师上课，学校老师也会根据每个人的需要安排coaching。总的来说要是肯花时间，是会有好成绩的。但是需要足够passion和一颗强大的内心。

Q: Commentary 到底是什么？

就是评论一首大概四五分钟的曲子，或者一首曲子的一个乐章。考试会提供那首曲子的音频和谱子，没有题目，直接写一篇essay评论这首曲子。一般可以通过描述曲子中的细节，结合写作背景，作曲家的风格来分析。至于曲子中的细节，可以通过form, texture, harmony, melody等方面来分析。评分标准得看学校，不同学校老师的严格程度不一样。NJ的老师很严，一般三十分的commentary能拿6分就很好啦。

Q: 老师一般是怎么上课的？

Asian music 的部分老师一般让我们在课前自己读完所有的notes，有问题上课问，不会go through。剩下的课就是讲评各校或者a level真题，我们在课前会先做完。 Commentary 没有需要教的部分，唯一的形式就是做题然后讲评。

一般是我们在课前先自己想，上课时老师组织我们讨论，然后讲评。 Music history essay 老师上课会讲一些historical context，在课上让我们听french music，然后让我们讨论我们的observations, 再发她整理的notes给我们，为了之后复习用。考试前会让我们在google docs 上面整理timeline相对应的context 和 text，互相学习互相评论。

然后老师会给我们看一些题目，课前写出大纲，在课上互相提意见然后修改。 2 part Compo 我们也才刚入门，但是principle就几条，懂了principle之后就是多练了。一般是老师先让我们分组讨论写出一段，然后再弹出来一起讨论互相学习。以后大概也是这种形式。老师也会启发我们，给我们提供一些innovative的写法，不断进步咯。 Free Compo 只有第一节课是大课，后面的就都是一对一的consultation 啦。自己写完了以后拿去给老师修改提意见，越早写完就能得到更多的修改意见啦。